Centre Culturel Algérien

Une femme est une patrie, une libertéé. Elle est une idée juste mais inaccessible. Une fois le sujet de la femme évoqué, une vérité effrayante émerge au public. Par conséquent, la femme demeure une victime qui marque son retour au théâtre de la vie pour surprendre ses bourreaux. D’un courage exceptionnel, cette femme confronte l’homme et lance un cri sincère qui, à son tour, exige la levée d’un jour ensoleillé qui fait fondre la neige. Celle-ci a caché les vérités avec sa couleur nette mais trompeuse. C’est, donc un cri de détresse mais libre. "Noir dans l'espoir" revient sur toutes les étapes et expériences de la vie humaine, avec ses moments de joie et de peine.

Le Festival 15 Cents Coups se bâtit, chaque année, autour d’un esprit de mobilisation, d’engagement et de partage, avec des équipes artistiques et des spectateurs toujours plus nombreux, en quête de nouveaux paris, de nouveaux défis, d’émotions partagées, avec une envie toujours renouvelée de se laisser émerveiller par la magie de la création. En 2018, nous applaudirons sur scène, les écritures d’aujourd’hui, les paroles contemporaines ou des récits éternels qui sauront nous emportés par leur poésie, leur humour ou leur sensibilité. Le thème du Festival 2018 est fédérateur et porteur de rêve et d'espoir: Penser la terre, décrocher la lune.

Spectacle en arabe dialectal

Amine n’a qu’un seul plaisir dans la vie : vous faire rire ! Et rien ne peut faire fléchir sa volonté. Amine a commencé par tester son humour auprès de son entourage, dans sa ville natale de Sig (Ouest algérien). Encouragé, il tente de petites scènes à Oran. En 2010, il décide de s'installer en France sans pour autant  abandonner son projet, à savoir, continuer à faire rire.  Il suit des cours de théâtre pour "structurer" son don.

Un spectacle de Judith Depaule et Vincent Deslandres

Compagnie MABEL OCTOBRE

Conception : Judith Depaule, Vincent Deslandres

Mise en scène, vidéo : Judith Depaule

Scénographie : Tanguy Nedelec

Musique : Mell

Collaboration images : Maria Loura Estevão, JSLB réalisation

Décor : Tanguy Gauchet, Vincent Tronel et Sid Ali Zine

La présentation  sera suivie d'un débat avec l'historien Abderahmen Moumen

La guerre d’Algérie a fait couler beaucoup d’encre, pourtant elle reste un sujet difficile pour la mémoire collective. Que savons-nous au juste des « évènements d’Algérie », officiellement désignés comme une guerre que depuis 1999 ? La colonisation est une plaie encore suintante. L’indépendance de l’Algérie en a marqué une parenthèse symbolique, sans que celle-ci n’ait jamais été fermée définitivement. Quelles en sont les répercussions sur les générations à venir ? Peut-on construire un futur construit de manques ? Transmettre un passé troué ? De nombreuses familles ont été directement touchées par la guerre d’Algérie.

Né en 1960 à Sidi Bel Abbes, Mahi Seddik grandit entre affection et colère. Après une enfance et une adolescence sur les bords de la Mekerra et aux pieds des monts du  Téssala, son talent le mène sur les planches du théâtre avec de le mettre sur les routes tel les anciens troubadours. Il rapporte les contes et légendes de sa terre natale et des peuples du monde.

Adaptation et interprétation Joël CUDENNEC

Production : Théâtre de l’Ouverture

Mise en scène : Dominique Diéterlé

Conception lumière, régie : Dominique Thiboulet

Bande son : Camille Haettiger comprenant Ibrahim Maalouf, Jordi Saval, Eric Satie

Spectacle en arabe dialectal palestinien avec sous-titre en français

Adaptation, mise en scène et interprétation de Moustapha ABU HANNOUD.

Cette pièce de théâtre, plusieurs fois jouée en Jordanie et en Palestine, est inspirée de l’œuvre de l’auteur palestinien Ghassan Kanafani et plus précisément des romans « La chemise volée », « Une feuille de Tira » et « Retour à Haïfa ». La pièce traite de la condition des réfugiés palestiniens et du désir de retour au pays. Elle est dédiée à tous les rêveurs de liberté, palestiniens, arabes et du monde entier.